Фильмография некоторых режиссеров

Появился на свет Стивен Спилберг 18 декабря 1946 года в небольшом городке Цинцинатти, штат Огайо, в семье профессиональной пианистки и электрика. В школу Стивен идет в глухом провинциальном городке Финикс (штат Аризона), куда семья переезжает вскоре после его рождения. Стивен был единственным в классе евреем, возможно с этим была связана его замкнутость. Большую часть времени Стивен проводил около телевизора, и неизвестно, как бы сложилась судьба, одного из лучших режиссеров современности, если бы не подарок его отца, 8-миллиметровая кинокамера, с которой Стивен практически не расставался. В возрасте 12 лет Стивен впервые принимает участие в конкурсе любительских фильмов, предоставив на суд жюри 40-минутную ленту «Побег в никуда» (1960), повествующую о войне. Картина, участие в которой принимали и сестры и родители маленького режиссера побеждает на конкурсе. И отец и мать юного дарования всячески, в том числе и деньгами, поддерживают все его начинания.

Очередная короткометражная лента "Эмблин", снятая в 1968 году, привлекла к себе внимание сотрудников компании "Юниверсал", куда Стивен в скором времени был принят на работу. На студии он был задействован на съемках различных фильмов и сериалов.

Лента "Шугарлендский экспресс" (1974), получившая теплые отзывы зрителей и критиков, стала режиссерским дебютом Стивена Спилберга на большом экране. Но всеобщее признание и мировую известность режиссер получает после выхода на экран в 1975 году легендарного фильма "Челюсти", в течение нескольких лет, удерживающего рекорд по кассовым сборам. Еще один суперхит, вышедший на экран, менее чем два года спустя, «Близкие контакты третьей степени» (1977) окончательно закрепляет Спилберга в ранге величайших режиссеров современности. На сегодняшний день, единственным провалом, наиболее коммерчески успешного режиссера за всю историю Голливуда, остается его картина "1941" провалившаяся в прокате в 1979 году.

В 1982 году на экраны выходит лента «Инопланетянин», ставшая визитной карточкой режиссера для целого поколения зрителей. Спилберга носили на руках, а юная актриса Дрю Бэрримор, вместе с другими детьми, сыгравшими в фильме, становится предметом всеобщего обожания. Наиболее удачным годом для режиссера по праву считают 1993, в этот год выходят сразу два суперхита, первым - «Парк Юрского периода» (1993) ставший самым кассовым фильмом тех лет с более чем миллиардом долларов проката. Вскоре на экраны выходит и, принесший режиссеру два долгожданных Оскара, в номинациях «Фильм Года» и «Лучший режиссер», - «Список Шиндлера», собравший в общей сложности семь статуэток.

Свое умение снимать стопроцентные хиты режиссер подтвердил не одним десятком фильмов. В восьмидесятые годы одним из таких хитов стала киноэпопея о приключениях Индианы Джонса с Харрисоном Фордом в главной роли. Не надо далеко ходить за примером из 21-го века, экранизация одноименного романа Герберта Уэлса «Война Миров» (2005) с Томом Крузом, в первые несколько дней проката собрала более 200 миллионов долларов. Нельзя забывать и про кассовый «Терминал» (2004) с Томом Хэнксом. Также неизгладимое впечатление в сердцах зрителей оставила и более ранняя его работа - «Спасти рядового Райана» (199

Давно ходит такая притча: "Фильм может снять любой, но только Стивен Спилберг сделает из него шедевр", поэтому многие актеры, не раздумывая соглашаются сниматься в его фильмах, спрашивая про гонорары в самую последнюю очередь. Ведь только благодаря Спилбергу актеры делятся на два лагеря, те, которые работали с ним и те, которые только мечтают об этом.

Останавливаться на достигнутом режиссер, конечно же, не собирается. Очередную его работу, которая, судя по статистике, обречена на успех, режиссер обещает продемонстрировать зрителям уже до конца этого года.

Появился на свет Питер Джексон 31 октября (ночь Хеллоуина) в 1961 году, в городке Перкуруа-Бей, расположенном в Новой Зеландии. Короткометражные фильмы, вместе со своими друзьями, Питер начинает снимать в возрасте восьми лет, после того как получает на свой день рождения восьмимиллиметровую кинокамеру. Приблизительно в это же время, находясь под впечатлением от просмотра нашумевшей киноленты «Кинг Конг» (1933), Питер загорается непреодолимым желанием создать римейк этой картины, которое превращается в мечту всей его жизни. Уже в возрасте 13 лет Джексон предпринимает первую попытку, представляя на суд жюри свою короткометражную работу, повествующую о, разрушающем город монстре. Попытку юного дарования жюри не оценило, однако факт использования в этой ленте, так называемой стоп-кадровой анимации и ряда других спецэффектов, придуманных лично Джексоном, является довольно примечательным.

Подержанную 16-миллиметровую камеру Джексон покупает в возрасте 22 лет. В течение четырех лет, на свои собственные деньги, Джексон вместе со своими друзьями, снимает фантастическую комедию «Плохой Вкус» (1987) которая имеет ошеломительный успех не только в Новой Зеландии, но и в Каннах. Так начинается молниеносная карьера Джексона.

Тремя годами позже, в 1992 году, Джексон снимает свой первый профессиональный игровой фильм «Живая Мертвячина», который приносит режиссеру немало специализированных премий, закрепляя его в статуте эксперта по созданию интересных и недорогих спецэффектов. Гран-при на Международном фестивале фантастических фильмов в Жерармере и номинацию на «Оскар» получает его психологическая драма «Небесные создания» (1994), в котором дебютирует безвестная в то время актриса Кейт Уинслет. Крупно бюджетная лента «Страшилы» (1996), режиссировать которую Джексона приглашает Роберт Земекис, не окупается в прокате.

В августе 1998 года продюсер Сол Зенц продает права на экранизацию «Властелина колец» кинокомпании New Line Cinema, которая выделяет Питеру Джексону на съемки трилогии более четверти миллиарда долларов. На протяжении трех лет один за другим выходят все три фильма трилогии: «Властелин колец: Братство Кольца» (2001), «Властелин колец: Две крепости» (2002) и «Властелин колец: Возвращение короля» (2003). Джексону и его помощникам трилогия, ставшая наиболее значительным событием в мире кинематографа в начале 21 века, приносит 22 премии Оскар. 11 из которых, включая две наиболее значимых для режиссера - за лучшую режиссуру и лучший фильм, создателям приносит последняя часть трилогии, вторая за всю историю кинематографа картина (первая Титаник), собравшая более одного миллиарда долларов в мировом прокате.

Феноменальный успех трилогии позволяет Джексону приступить к реализации мечты всей своей жизни - римейку «Кинг Конга», который начинает бить рекорды еще до начала съемок. Кинокомпания Universal Pictures выплачивает Джексону гонорар в размере 20 миллионов долларов, самый большой гонорар за всю историю кинематографа! Фильм, вышедший на экраны в 2005, получается добротным, но не более того - 3 «технических Оскара» и 600 миллионов в мировом прокате, довольно неплохой результат, но создатели ожидали большего.

На данный момент режиссер работает над сценарием картины «Милые Кости», выход которой на широкие экраны намечен на 2009 год.

Родился Мартин Скорсезе в Нью-Йорке 17 ноября 1942 года. Все его детство проходит на улицах «маленькой Италии». Много времени, страдающий от астмы Мартин, проводит в кинотеатрах, в которых он прячется от уличного смога. Учебу в семинарии Скорсезе, планировавший стать священником, бросает ради обучения в киношколе при Нью-Йоркском Университете.

Кинокритики связывают имя Скорсезе с так называемым «новым Голливудом», направлением в кинематографе, идеологи которого (Спилберг, Лукас, Коппола) стараются в своих работах совмещать серьезные философские изыскания с высоким уровнем зрелищности.

Обращает на себя внимание кинокритиков режиссер уже в 1973 году лентой «Злые улицы», менее чем через год выходит и его следующая работа «Алиса здесь больше не живет» (1974). Известность мирового масштаба режиссер обретает в 1976 году, после выхода в прокат ленты «Таксист», главную роль в которой сыграл Роберт Де Ниро. За эту работу режиссер получает Гран-При на кинофестивале в Каннах.

В течение нескольких последующих лет режиссер предпринимает по большей части безуспешные попытки пробиться в голливудскую тусовку. Слишком историческим выходит мюзикл «Нью-Йорк, Нью-Йорк» (1977), некомфортно глубокой, картина «Бешеный бык» (1980), волну необоснованного негодования поднимает картина «Последнее искушение Христа» (1988). Та необоснованная агрессия, с которой режиссеру пришлось столкнуться после выхода фильма, меняет его. Его последующие картины становятся гораздо менее эмоциональными. В результате, при всей их красоте и безупречности в профессиональном отношении, желания сопереживать вызывают лишь некоторые.

В 1997 на экраны выходит, повествующий о судьбе далай-ламы кинофильм «Кундун», два года спустя драма «Воскрешая мертвецов», главная роль в которой достается Николосу Кейджу. В преддверии «миллениума» в голливудской тусовке формируется мнение о том, что Скорсезе, заметно сдавший позиции, окончательно потерял хватку.

Несмотря на это, на свой новый проект, задуманный еще в 1970 году, необходимые 90 миллионов долларов Скорсезе «находит». Для съемок в эпико-исторической картине «Банды Нью-Йорка» режиссер приглашает звезд «Титаника»: Кэмерон Диаз, Леонардо ДиКаприо и Дэниэл Дэй-Льюис, с каждым из которых он уже ранее работал. Работа над фильмом продвигается очень не просто, Скорсезе, желающий больше внимания уделить психологии персонажей, не может найти общий язык с продюсером Вайнштейном, который желает сделать упор на зрелищности. Затем, в связи с событиями 11 сентября, дата выхода картины переносится на 2002 год.

Вышедшая в кинопрокат в декабре 2002 лента «Банды Нью-Йорка» становится лучшей работой режиссера со времен картины «Славные парни», за эту работу режиссер получает свой первый «Золотой Глобус» (лучший режиссер). При этом коммерчески успешной картину назвать нельзя, что возможно связано с растянутостью повествования чуть ли не на три часа. Номинацию на «Золотой глобус» и «Оскар» Скорсезе получает в 2004 за «Авиатора», названного критиками лучшим фильмом года.

«Оскар» за лучшую режиссуру Скорсезе получается в 2007 за, вышедший на экраны годом ранее в 2006, коммерческий суперхит «Отступники». Эта же картина приносит ему и очередной «Золотой Глобус» и номинацию на премию имени Дэвида Линча за достижения в режиссуре, Британской киноакадемии.

На сегодняшний день один из наиболее талантливых голливудских режиссеров работает сразу над двумя картинами «Эшклифф» и «Тишина», выход которых намечен на 2009 и 2010 соответственно.

Родился Кристофер Нолан в Лондоне 30 июля 1970 года в англо-американской семье. Мать Кристофера американка, отец англичанин. Образование получает в Лондонском университете, где изучает английскую литературу. Первый эксперименты с кинокамерой проводит еще в восьмилетнем возрасте. Дебютирует в 1988 году с полнометражной кинолентой «Следующий», снятой всего за 6000 долларов. Картина горячо обсуждается на различных кинофестивалях. В 2000 году Нолан создает еще одну малобюджетную картину «Мементо», снятую по одноименному рассказу его брата Джонатана. За эту работу братьев номинируют на Оскар.

Несмотря на то, что первые работы Нолана зачастую представляют собой философские исследования, перспектива стать фаворитом аудитории авторского кино молодого и амбициозного Кристофера не прельщает. В 2002 году Нолан заканчивает работу по стилизации скандинавской картины «Бессонница» для англоязычной аудитории, в съемках фильма принимаю участие звезды мировой величины (Робин Уильямс и Аль Пачино). Вышедшая на экран картина, заставляет заговорить о Нолане, как о надежде кассового кинематографа. На него обращают внимания акулы киноиндустрии.

Благодаря пристальному вниманию со стороны киностудий, Нолану не составляет труда изыскать средства на свою новую работу, на этот раз историческую киноленту «Престиж». В очередной раз Кристофер работает над сценарием вместе со своим братом, в очередной раз звездный актерский состав: Дэвид Боуи, Скарлетт Йохансон, Майкл Кейн и другие. На экраны «Престиж» выходит только в конце 2006 года, так как до этого, Нолан берется за работу над кинокомиксом о «Бэтмене».

В 2005 году режиссер заканчивает работу над своим первым полноценным блокбастером. На экранах кинотеатров приквел «Бэтмен: Начало» появляется летом этого же года. Картина, главные роли в которой играют Майкл Кейн и Кристиан Бейл, имеет оглушительный успех. Характерным отличием фильма Нолана, от всех предыдущих частей «Бэтмана» становится психологическая глубина главного героя, а так же особая атмосфера, присущая всем работам Нолана.

Не собираясь останавливаться на достигнутом, Нолан приступает к работе над очередным продолжением «бэтманиады» «Тёмный рыцарь». Сценарий для этой картины братья Ноланы разрабатывают сообща. Вышедший на экраны в 2008 году фильм, имел эффект разорвавшейся бомбы, в первые же дни проката побив огромное количество рекордов по кассовым сборам. Кроме всего прочего фильм в течение нескольких недель удерживал первенство в рейтинге двухсот пятидесяти лучших фильмов за всю историю кинематографа.

Алехандро Гонсалес Иньярриту родился 16 августа 1963 года в Мехико. В 1984 году он начал карьеру диск-жокея на популярной мексиканской рок-радиостанции WFM, где вскоре стал продюсером музыкальных передач.
В 1987 году Иньярриту возглавил телевизионное шоу Magia Gigital. С 1988 по 1990 годы спродюсировал шесть полнометражных художественных фильмов. В 1990 году Алехандро был назначен художественным руководителем крупнейшей в Мексике телекомпании Televisa, а в 1991 году создал продюсерскую компанию Zeta Film. В это же время он изучает искусство режиссуры, снимает рекламные ролики.
В 1995 году Иньярриту снял свой дебютный телевизионный среднеметражный триллер Detrás del Dinero c участием Мигеля Босе.
Полнометражный дебют Алехандро по сценарию Гильермо Арриаги «Сука любовь» приносит режиссёру номинации на престижных кинофестивалях и международную славу.
Сняв рекламный ролик для BMW и приняв участие в международном проекте «11 сентября», Иньярриту снимает новый фильм «21 грамм» — стилистическое продолжение «Суки любви» с Шоном Пенном, Бенисио Дель Торо и Наоми Уоттс в главных ролях.
В 2006 году режиссер снял драму «Вавилон» с Брэдом Питтом, Кейт Бланшетт и Гаэлем Гарсия Берналем в главных ролях.
Лента получила «Золотой глобус» как лучший драматический фильм 2006 года.
«Сука любовь», «21 грамм» и «Вавилон» представляют собой трилогию Иньярриту о смерти.

Родился Стивен Содерберг в Штате Джорджия, США 14 января 1963 года. Детство проводит в штате Луизиана в городке Батон-Руж, где его отец работает деканом луизианского университета. Еще, будучи школьником, Стивен работает над короткометражками на курсах аниматоров. По окончанию школы Стивен переезжает в Голливуд, откуда вскоре, по неизвестным причинам возвращается назад в Бато-Руж, где снимает музыкальные клипы и рекламные ролики для телевидения.

Номинацию на премию «Гремми» Стивен получает в 1986 году за документальный фильм о концерте группы Yes. Эта небольшая победа приносит начинающему режиссеру некую известность. Склонность Стивена к выпивке помешала ему окончательно закрепить успех. Однако вскоре он берет себя в руки и уже через год снимает неплохую короткометражку «Уинстон» (1987), на тему сексуальных взаимоотношений. Полнометражная версия картины «Секс, ложь и видео» (1989) впервые была показана на кинофестивале «Санденс». Фильм пользуется огромным успехом - критики не скупятся на похвалы режиссера. За лучший сценарий лента номинируется на «Оскар», приносит Стивену «Золотую пальмовую ветвь» на кинофестивале в Каннах.

Гораздо менее удачным выходит его следующая картина «Кафка» (1991). Восторженно отзываются критики о драме «Царь Горы» (1993) сценарии к которой Содерберг написал самостоятельно. Затем следует «Шизополис» (1996), картина, главную роль в которой Стивен сыграл сам. В его следующем произведении, добротном триллере «Вне поля зрения» (199

Результативным для Содерберга становится 2000 год, в котором выходят сразу два его фильма "Эрин Брокович", главную роль в котором сыграла Джулия Робертс, получившая за эту роль Оскар, и «Трафик». Каждая из картин получает по несколько номинаций на «Оскар». Каждая из этих работ приносит ему номинацию на «лучшего режиссера», таким образом, Стивен становится первым, кто смог сделать дублю в этой номинации с 1939 года. Посоревновавшись «сам с собой», режиссер получает Оскар за «Трафик».

В 2001 году на экраны кинотеатров выходит одна из наиболее коммерчески успешных работ режиссера «11 друзей Оушена», картина изобилующая звездами мировой величины - Дордж Клуни, Джулия Робертс, Брэд Питт, Мэтт Дэймон и другие, собирает в прокате более 183 миллионов долларов. За суперхитом следуют две достаточно сложные работы: «Солярис» (2002) и низко бюджетный фильм «Во всей красе» (2002) ни одна из которых не имеет успеха сравнимого с предыдущей работой режиссера. Незамеченными широкой публикой остаются и работы «Эрос» (2004), «Пузырь» (2005), «Хороший немец» (2006).

Зато два продолжения нашумевших «Друзей Оушена»: «12 друзей Оушена» (2004) и «13 друзей Оушена» (2007) по мнению большинства критиков, превзошли оригинал. Во многом благодаря инновационной режиссуре в исполнении Стивена.

На сегодняшний день Стивен Содерберг является одним из наиболее высокооплачиваемых режиссеров Голливуда, к тому же самым молодым (в возрасте 26 лет), получившим «Золотую пальмовую ветвь».